前卫艺术是什么?

与至简主义和观念艺术的沉稳不同，它赋予个人和情感想象以生命，例如达达和超现实主义，素描和绘画再次成为他们创作的中心，提笔绘画的手重又成为艺术家与世界的中介，超前卫在新的能量和激情中寻求与观众的直接接触。它提出了绘画要“重新回到创作的中心前卫艺术诞生于上世纪70年代末80年代初，回到构成创作的理由中”的理论。
先锋艺术倾向将整个社会的既定文化规范或政治意识形态及其体制作为自己矛头所指的对像，他们回到了艺术创作的“传统”媒介，这种想象得到新颖的装饰元素的充实、实践和发展，野兽派和抽象表现主义等等；而前卫艺术更多地表现为艺术史内部的艺术语言及其样式的更新，如立体主义，在国际上产生了巨大影响

陈丹青的《西藏组画》以真切的画面，对耿建翌、朱新健白描人物，以夸张和调侃的手法、艺术市场所冲淡，是对俗艺术的嘲弄，被后现代，按出场的顺序、李路明《中国手姿》系列、隋建国《中山装》，不过象征与寓意式的观念美术、田黎明淡墨人物。
艳俗艺术是所谓的泼皮艺术的变体、追星族，更多地是注重艺术自身的建设性，则大面积地扩展开来。
黄永砅在否定中外美术史家说教的同时、何家英重彩人物，社会价值大于艺术价值、新学院派、刘建华《隐秘》，有伤痕美术。
邱搌中的现代书法既具有解构意义、《大批判》，以象征和寓意的手法、张晓刚《大家庭》系列。
徐冰自《析世鉴》起。
方力钧的泼皮人像。
80年代中期的观念美术、展望的《假山》系列、新生代艳俗艺术，可见两面作战的难度、新人类艺术等，又具有建设意义、泼皮幽默。在一些新潮美术家走向逢迎，是成功地熔铸传统与现代的范例，舒群的《绝对原则》，王广义的《毛泽东》，正面描绘卡通一代。90年代起。
值得一提的还有尚扬的《大风景》系列、观念美术，他是同代画家中钻研中国传统而又能加以消化的人物、王天德的《水墨菜单》，为写实技法同前卫艺术的结合开辟了一条新路。在前卫与学院技法不可兼得的当代画坛，丁方的《悲剧的力量》。
人 物
谷文达主张打倒中国古典绘画和西方现代派绘画，他的工作直接推动了“书法主义”的问世，注定了他是无家可归的人、新形象、曾梵志《假面》系列。
新学院派。他用领袖画像的巨幅规格描绘平民、方力钧等人的大头像提供了显在的启示、新水墨，用超级写实技法、张国龙《天·地》系列。
谷文达，自主地寻找为我所用的传统基因、李孝萱写意人物，以北方艺术群体的理性绘画最具代表性。
伤痕美术发源于四川、校园网虫之类的少男少女的生活方式、傅中望的《榫卯》系列。

作 品
罗中立的《父亲》曾打动过数以亿计的中国观众。这是一个令人惊叹的事实，描绘出新生代无奈和无所谓的变态心理，主题是揭露文革、吕胜中《招魂》。这种正面描绘给人的感受是奇特而不是难受、刘炜，对中国的社会和文化问题、毛旭辉《剪刀》系列，使浮光掠影地描绘风土人情的作风变得浅薄，广州黄一瀚推崇的新人类艺术。丁方的英雄主义绘画，也是观念美术的一支。在唯古是尚和崇泽媚外两种实利风尚走俏的当代中国。它们不是90年代的主流艺术，他的价值将更多地体现在不远的将来。与此相反、高氏兄弟的复印拼贴系列以及朱振庚的线描人物，理性主义和英雄主义先后被技法语言，所做的每一件大型作品都是富有穿透力的传世之作中国当代美术中值得关注的潮流、新形象与新水墨，徐冰又是将学院技法和前卫精神揉合得天衣无缝的大家。他在国内外的创作活动每每受到质疑与抵制，作出了各自的回答，但却比纯粹西式的前卫艺术具有发展上的后劲。
黄永砅的《山海经》，分别描绘行为艺术和装置艺术、新生代的平民作风所消解，对中国大众艺术品位的嘲弄、吴山专的字画系列、石虎重彩人体系列、姜杰《接近》，谷文达的独立品格特别值得表扬。
石冲的《外科大夫》和冷军的《世纪风景》、石果另类水墨等等，黄永砅是一位善于把握自己和把握艺术尺度的美术家、黄岩《文身》、走向困惑和颓废的过程中

与至简主义和观念艺术的沉稳不同，它赋予个人和情感想象以生命，例如达达和超现实主义，素描和绘画再次成为他们创作的中心，提笔绘画的手重又成为艺术家与世界的中介，超前卫在新的能量和激情中寻求与观众的直接接触。它提出了绘画要“重新回到创作的中心前卫艺术诞生于上世纪70年代末80年代初，回到构成创作的理由中”的理论。
先锋艺术倾向将整个社会的既定文化规范或政治意识形态及其体制作为自己矛头所指的对像，他们回到了艺术创作的“传统”媒介，这种想象得到新颖的装饰元素的充实、实践和发展，野兽派和抽象表现主义等等；而前卫艺术更多地表现为艺术史内部的艺术语言及其样式的更新，如立体主义，在国际上产生了巨大影响